F35当时还卖15万美金左右，贵了十倍。
索尼目前也有低端数字摄影机，比如PMW-EX1 / PMW-EX3，像好莱坞那部早就拍好还没上映的《拆弹部队》，许多镜头就是用PMW-EX1拍摄的。
既然决定用数字摄影机拍摄，曹阳肯定不会选择低端的，因为他若是想要用数字摄影机的话，选择将会非常多。
“建业，给索尼还有RED ONE传个消息，就说我的毕业作品，准备第一次采用数字摄影机进行拍摄。”
曹阳给程建业打了个电话，这是他深思熟虑的结果，有了索尼的CineAlta F35，再加上RED ONE进行补充，完全够用了。
RED ONE是2008年最具颠覆性的产品。
它的出现彻底改变了数字电影制作的格局，让4K RAW拍摄变得相对经济实惠，极大地推动了数字摄影的普及，尤其是独立电影和低成本制作。
曹阳最看重的，是RED ONE开创性的模块化设计，原生记录REDCODE RAW到CompactFlash卡，Mysterium CMOS传感器提供4K分辨率。
这也是今后的主流。
“另外，也给Phantom透露消息吧，就说我的毕业作品要用到高速摄影机。”
曹阳为什么要让程建业给这些公司透露消息呢？
并不是他想白嫖这些设备，而是这些最新的数字摄影机，目前国内是极其稀少的，与其花精力去找，还不如让厂家直接送过来方便。
这些厂家会送过来吗？
这是毫无疑问的。
曹阳是目前全球影响力最大的导演，还是欧洲三大三金大满贯唯一活着的导演，这是他的毕业作品，并且还是第一次使用数字摄影机……
曹阳要是不给具体厂家放消息，而是给所有厂家放消息，这些厂家为了能让曹阳用他们的设备，不知道会搞出多少幺蛾子。
这一点都不夸张。
曹阳某种程度上，既代表商业片的主流，又代表文艺片的主流，他若是使用了某个厂家的数字摄影机，那就是对这个设备的认可，就代表后续无数的关注和跟风。
“曹导，你大概需要多少台？”
程建业问道。
“CineAlta F35要三台吧，RED ONE要两台，Phantom一台就够了。”
曹阳说道。
“好的。”
挂了电话，曹阳继续写《舌尖上的华夏》的策划方案和拍摄大纲。
还不到半个小时，程建业就打来了电话。
“曹导，三家公司的高管都专门给我回了电话，他们保证会尽快把你需要的设备空运过来，绝不会耽误你拍摄毕业作品。”
“好的，我知道了。”
曹阳想了一下，吩咐道：
“建业，你召集人手，这次需要最少三组同时拍摄，你后天过来拿拍摄方案，按照上面的要求，多派些制片出去实地考察，找出我需要的东西。
可以跟当地文化部门联系，让他们帮忙，应该更方便一些，也能减少不必要的麻烦。”
“好的，曹导。”
程建业犹豫了一下，还是说道：“曹导，我按照你的要求，只给那三家厂商传了消息，可不知道怎么回事，阿莱短时间内也得到了消息。
他们的总裁刚给我打了电话，说想要送两台最新的ARRIFLEX D-21给北电，说是对北电的捐献，不过，这些设备他们想先请你验收，合格之后再捐献给北电。”
捐给北电？
曹阳能拒绝吗？
这个欧洲的老牌厂商，这是对华夏的人情世故了解颇深啊。
也是，明年这家公司就要进军国内了，今年肯定做了各方面的调查，特别是人情世故这一块更不能缺。
阿莱去年推出的高端数字摄影机ARRIFLEX D-21，保留了胶片摄影机的操作习惯，目标用户是习惯胶片工作流程的摄影师。
D-21本身是一个摄影机机头，要组成一套完整的工作系统，还需要外部记录单元、取景器、镜头、电池系统、跟焦器、遮光斗等等。
一套完整的D-21，包括一系列外部单元，目前大概需要30万美元左右，比一套完整的CineAlta F35要贵一些。
目前的形式很明显，不仅是数字与胶片竞争的最激烈的时候，还是数字摄影机之间竞争最激烈的时候。
所以，占领市场，成为主流，是这些大厂最重要的目的。
而像曹阳这种影响力极大的导演，对他们这些数字摄影机大厂来说，重要性不言而喻。
老司徒这几天不知道是压力还是什么原因，思路清晰，如有神助。
他参考了2007年德国公共电视台制作的《华夏边疆》，1990年代德国电视二台的《假日专题》，1985年东德电视台与央视合拍的《长城内外》，结合国际视野与本土文化深度，突出“食物作为文明对话载体”的核心价值的策划方案。
《华夏边疆》聚焦华夏边疆地区的多元民族文化，首次系统拍摄地方饮食场景：喀什夜市烤馕、云南傣族竹筒饭、广西壮族酸汤鱼等，串联起族群身份与地理环境的关系。
《假日专题》中穿插过京城烤鸭、羊城茶楼等，不过内容多为旅游宣传导向，缺乏文化深挖。
《长城内外》则有些特殊，其中“河北农家宴”段落详细拍摄了驴肉火烧制作流程。
老司徒的这个方案，突破传统美食纪录片的地域限制，通过科技考古与饮食人类学方法，构建“食物全球化史”