作为艺术形式对于记录时代、引发思考的独特作用。
港岛亚视是自家媒体，采访的氛围最好，阳光明说的也最多。
《明报》的记者则更关注他个人的成长经历和未来的规划，问题中不乏对他家庭背景的好奇。阳光明巧妙地将话题引回电影本身，只简单提及家人的支持，重点还是放在创作上。
几家权威媒体的采访进行得很顺利。阳光明展现了超越年龄的沉稳和清晰的逻辑，给记者们留下了深刻印象。
他们能感觉到，这个少年导演的头脑异常清醒，并未被突如其来的巨大荣誉冲昏。
采访结束后，阳光明和团队成员一起在酒店餐厅用了简单的午餐。大家的状态都很好，虽然疲惫，但眼中都有光。金棕榈带来的振奋感，足以支撑他们应对接下来密集的行程。
午餐后不久，Pathé公司的高层如约而至。这是一位五十多岁、风度翩翩的法国绅士，名叫让-皮埃尔。
他对《一次别离》不吝赞美之词，并对未来的欧洲发行计划充满信心。
“阳，金棕榈是最好的广告。”让-皮埃尔说道，“而你的年龄，是另一个巨大的话题点。我们已经制定了完整的宣传方案，从艺术院线开始，逐步扩大到主流影院。影评人的口碑不用担心，电影节期间的好评已经足够了。现在需要做的，是让更多普通观众走进电影院。”
阳光明认真听着，偶尔提出一些问题。他对于欧洲的艺术电影市场有一定了解，知道Pathé作为老牌发行公司，其经验和渠道是宝贵的资源。
“宣传上，可以适当突出电影中具有普遍性的情感冲突，而不仅仅是道德困境。”阳光明建议，“家庭、责任、选择，这些是全世界观众都能共鸣的主题。”
让-皮埃尔点头赞同：“这正是我们的思路。电影的影像风格冷静克制，但情感内核非常强烈。我们会抓住这一点进行宣传。”
双方相谈甚欢。Pathé提前锁定了欧洲版权，现在看来是一笔极其划算的买卖。而阳光明也借助Pathé的影响力，在电影节期间获得了有力的支持。这是双赢的合作。
下午三点，官方举办的获奖影片记者招待会在电影节宫的一个中型会议厅举行。
今年获得主要奖项的影片主创几乎都到场了。金棕榈的《一次别离》，评审团大奖的《地下》和《尤利西斯的凝视》，最佳导演、最佳男女演员的得主……济济一堂。
《一次别离》剧组自然是全场焦点。当阳光明带着陈道明、奚美娟、斯琴高娃、周迅、顾长卫等人入场时，现场的闪光灯瞬间达到了最高潮。
记者们的问题铺天盖地，各种语言交织。阳光明作为导演和团队核心，承担了大部分的回答。他从容不迫，英语、法语、中文切换自如，对每一个问题都给出了深思熟虑又不失真诚的回答。
陈道明、奚美娟等演员也分别谈了自己对电影的理解和获奖的感受。他们的发言深刻而诚恳，展现了专业演员的素养和风范。
周迅虽然年轻，有些紧张，但在阳光明的眼神鼓励下，也慢慢放松下来，用质朴的语言表达了对参与这部电影的感激和对未来演艺道路的期待。她的青涩和真诚，反而赢得了不少好感。
整个记者招待会持续了一个多小时。结束时，许多记者还意犹未尽，围住《一次别离》剧组继续追问。
回到酒店时，已是傍晚。
短暂的休息后，开启了又一轮的北美版权谈判。
《一次别离》拿下了金棕榈大奖，争夺北美版权的发行公司，都不约而同的增加了报价。
这次谈判之后，米拉麦克斯和福克斯探照灯最有诚意，后面的洽谈需要阳光明做出最终选择。
获奖后的第一天就这么匆忙过去。
……
阳光明在戛纳忙碌的时候，消息如同插上了翅膀，在戛纳金棕榈奖杯落定的那一刻，便已飞越重洋，在五月末的华夏大地上掀起了前所未有的舆论狂潮。
官方媒体的反应迅速而郑重。
《人民报》在次日的头版右下角，也是文化版的头条位置，刊登了题为《我国影片〈一次别离〉荣获戛纳电影节金棕榈奖》的报道。
文章以严谨而克制的笔触，介绍了戛纳电影节作为世界三大电影节之一的地位，简述了《一次别离》的故事梗概和主创团队，并着重强调了此次获奖的意义：
“这是继《霸王别姬》后，中国电影再次问鼎戛纳最高荣誉，标志着中国电影艺术创作水平的持续提升和国际影响力的进一步扩大，是我国文艺工作者坚持‘二为’方向和‘双百’方针，深入生活、扎根人民，取得的又一重要成果。”
新华社的通稿被全国各大报刊转载。
央台《新闻播报》在当晚七点，用长达一分半钟的时间播报了这则消息。
画面中出现了阳光明在戛纳领奖的片段，以及《一次别离》的片花。
播音员字正腔圆的声音传递到千家万户：“……年仅十七岁的导演阳光明，凭借其处女作《一次别离》，荣获第四十八届戛纳国际电影节最高奖项——金棕榈奖，创造了该电影节历史上最年轻金棕榈导演的纪录……”
官方的定调和宣传，为这场沸腾奠定了庄重而热烈的基调。
这不仅仅是一部电影的胜利，更被视为中国文化软实力在国际舞台上的又一次精彩亮相。
紧随其后，市场化媒体和娱乐报刊的报道则如同海啸般席卷了所有版面，角度各异，极尽渲染之能事。
《京都青年报》的头版标题是：